Vlastník jedné z nejvíce podivuhodné hlasy 20. století, Sarah Vaughan zařadil s Ella Fitzgerald a Billie Holiday ve velmi špičkové vrstvy ženských jazzových zpěváků. Ona často budil dojem, že s ní široké, perfektně ovládá vibrato, a široké vyjadřovací schopnosti, mohla dělat, co chtěla, se jí hlas. Ačkoli ne všechny její nahrávky jsou nezbytné (dejte Vaughanovi slabou píseň a mohla by ji uškrtit k smrti), odkaz Sarah Vaughanové jako performerky a nahrávací umělkyně bude v budoucnu velmi obtížné vyrovnat.
Vaughan zpívala v kostele jako dítě a měla rozsáhlé hodiny klavíru v letech 1931-39; vyvinula se v schopného klávesistu. Poté, co vyhrála amatérskou soutěž v divadle Apollo, byla najata pro Earl Hines big band jako zpěvačka a druhá zpěvačka. Bohužel, nahrávací stávka hudebníků ji během tohoto období (1943-44) udržovala mimo záznam. Když se celoživotní přítel Billy Eckstine odtrhl, aby vytvořil svůj vlastní orchestr, Vaughan se k němu připojil, debutovat v nahrávání. Miluje být s Eckstine je orchestr, kde se stala ovlivněna pár jeho náhradníka, Charlie Parker a Dizzy Gillespie, oba koho byl také s Hines během ní působil. Vaughan byl jedním z prvních zpěváků, aby plně začlenit bop frázování v její zpěv a vokální kotlety vytáhnout ho na úrovni Parkera a Gillespieho.
kromě několika měsíců s Johnem Kirbym v letech 1945-46 strávila Sarah Vaughan zbytek své kariéry jako sólová hvězda. I když v roce 1945 vypadala trochu trapně (její první manžel George Treadwell by jí s jejím vzhledem výrazně pomohl), její neuvěřitelný hlas se nezapřel. Udělala několik prvních sezení pro Kontinentální: 31. prosince 1944 datum zvýrazněna její vokální verze „Noc v Tunisku,“ který byl nazýván „Přestávce,“ a 25. Května 1945 zasedání pro tento štítek, který měl Gillespie a Parker jako náhradníka. Nicméně, to byl její 1946-48 výběry pro Musicraft (který zahrnoval „Pokud Byste Mohli Vidět Mě Teď,“ „Něžně“ a „To je Magie“), že ji našel rychle získává na zralosti a přidání bop-orientované frázování k populárních písní. Podepsána do Kolumbie, kde nahrávala v letech 1949-53,“ Sassy “ pokračovala v budování své popularity. I když některé z těchto zasedání byly docela komerční, osm klasických výběrů řez s Jimmy Jones band v průběhu Května 18-19, 1950 (oktet včetně Milese Davise), ukázal, že umí zpívat jazz s nejlepšími.
Během 1950, Vaughan zaznamenán střední-of-the-road pop materiál s orchestry na Rtuť, a jazz data (včetně Sarah Vaughan, nezapomenutelný spolupráci s Clifford Brown), na štítku je dceřiná společnost, EmArcy. Později nahrávací asociace zahrnuty ruletu (1960-64), zpět s Mercury (1963-67), a po překvapivých čtyři roky off records, Mainstream (1971-74). V průběhu let se Vaughanův hlas trochu prohloubil, ale nikdy neztratil svou sílu, flexibilitu nebo rozsah. Byla suverénní zpěvačkou scat a dokázala převálcovat téměř všechny(kromě Elly). Vaughan byl s Norman Granz ‚ Pablo štítek z 1977-82, a to pouze během posledních pár let udělal své nahrávací kariéry váhat trochu, jen s dvěma zapomenutelný úsilí po roce 1982. Nicméně, až do konce, Vaughan zůstala světovým cestovatelem, zpěv a párty do všech nočních hodin s jejím zázračným hlasem, který zůstal v nejlepší formě. Většina jejích nahrávek je v současné době k dispozici, včetně kompletních sad let Mercury/Emarcy, a Sarah Vaughan je dnes stejně slavná jako během svých nejaktivnějších let.